傳說中的樹洞

「我們無法觸碰，亦不可調和。」
一個缺席的人，一系列危險的創作
《大象席地而坐》導演
胡遷離世前5日定稿小說集
　
《遠處的拉莫》是胡遷離世前留下的文學作品結集，收錄其自2017年6至10月的一系列「危險的創作」，包含中篇小說〈遠處的拉莫〉，改編自真實事件的短篇小說〈海鷗〉，以及他在生命最後一個月裡完成卻還未及排演的戲劇劇本〈抵達〉等。
胡遷這些遊走在崩潰邊緣、以赤身赤誠地灼燒自我所完成的創作，灰暗、絕望、凝重、荒暴，包容了他對文學這件事最虔敬、赤裸的剖白，更包容了對我們所處時代強烈的反思和質疑。
　
他彷彿並沒有離開，只是率先抵達。所有痛苦都化為靜默在永恆裡的一線光亮，如他筆下的拉莫，召喚著茫茫人生荒野裡我們每一次的跋涉和遠行。
　

【心得】

本書作者「胡遷」大家應該都不熟悉，但若說到電影《大象席地而坐》可能就略有印象。

《大象席地而坐》在去年底的第五十五屆金馬獎上獲得六項提名，最後得了「最佳改編劇本」和「最佳劇情長片」兩項大獎，又額外獲得「觀眾票選獎」與「費比西影評人獎」非常風光。

剛剛查一下，因為獲獎緣故，這部中國電影難得免抽籤，很順利地在這幾天（2019/1/11）在台灣排片上映了。

而胡遷正是《大象席地而坐》的導演和劇本創作者，這樣一個青年才俊，在電影拍攝完畢後置期間上吊自殺身亡。

本書《遠處的拉莫》是胡遷離世前五天的定稿小說集，小說收錄了十二篇短篇和一個劇本，還附錄了他的受訪對談與生平大事年表，讓讀者可以更進一步了解這個人。 

作者性格與人生經歷我不了解，但從《遠處的拉莫》一書中很能感受其中透出的莫名苦悶。也許是真實情緒帶入文中，『我們無法觸碰，亦不可調和。』，這般格格不入的灰暗氣質貫穿全書。 

幾篇短篇都已自一人稱寫作，但故事年份、地點和主旨都不明朗，也沒確切目標主題，像是擷取生活中的一段擺到讀者面前，然後倏而中止。

用字白話不艱深，也不像以往讀中國社會小說那種用詞隔閡，甚至有幾段還挺具冷幽默的，但其中傳達的意念也許得多思索才能理解。

明明是生活化的內容（當然有幾篇誇張了點），卻明顯有股疏離感，陰鬱與志氣難伸的壓抑，整體說來不是很親和易讀的休閒書。

PS.這麼年輕精神的模樣，讓人更婉惜他的早逝

『原本生活拮据，經濟狀況不佳的胡波，在劇本被主流公司賞識後，其實並不開心。

據說電影公司方面對他的創作多所干涉，片名也更改多次。好不容易電影殺青，胡波將其剪輯成4小時的版本，更不為製作方接受，威脅他把長度修改到2小時就好，不然就不讓他掛名。胡波最後刪減了10分鐘，然後用上吊自殺表達他對創作的執著與堅持。』

--鏡周刊 《【金馬55】處女作也是遺作　金馬新導演入圍者去年已自殺身亡》

【作者介紹】
胡遷（1988-2017）
　
本名胡波，畢業於北京電影學院，臺灣第六屆華文世界電影小說獎首獎得主。
　
其電影導演處女作《大象席地而坐》，獲得2018年第68屆柏林國際電影節最佳處女作提名，及費比西獎（國際影評人聯盟獎） 論壇及新電影論壇最佳影片，並獲得2018年第55屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳改編劇本獎、觀眾票選最受歡迎影片獎。